3月22日，由UArt Center采艺术中心、北京靳尚谊艺术基金会、中国实学研究会社会美育专业委员会联合主办，上海苏河湾万象天地、中央美术学院美术教育研究中心协办，中央美术学院《美术研究》杂志社社长张鹏策展，紫薇美力集团创始人汪智杰出品，中国美术家协会理事尚辉担任学术主持的“绽放进行时|中国当代女性艺术名家作品及教学成果展”在上海苏河湾UArt Center采艺术中心开幕。
图为展览现场
《中国美育公开课》“绽放进行时——中国杰出女性精英论坛”活动在新华网上进行直播。本次特别节目邀请科技、教育、文学、艺术等各界杰出女性，共同探讨审美教育对人发展的作用，以及美术赋能新质生产力的创新创造。
图为《中国美育公开课》直播现场
研讨会启幕环节，中央美术学院教授、博士生导师，靳尚谊艺术基金理事兼副秘书长，UArt Center馆长马菁汝回顾了《中国美育公开课》公益直播平台，目前已发布60多期节目，累计观看量6000多万人次。此次特别节目邀请了各界的杰出女性代表，从女性视角围绕审美力对人的发展和对社会的重要议题展开探讨。
中国科学院院士、东华大学材料科学与工程学院教授、先进纤维材料全国重点实验室主任朱美芳从科技与教育工作者的双重身份出发，指出纤维材料与老百姓日常生活密切相关，也和航空航天、国防军工等国家重器的塑造密不可分。她表示，希望在场的科学家和艺术家能共同探索艺术与科技的深度融合，用艺术的审美赋能科技的创造，用科技的理性提升艺术的表达。
教育部高教司副司长、高等教育出版社副总编辑，UArt Center学术委员会副主任，教授韩筠回顾20世纪掀起的对女性的“重新发现”活动，说明女艺术家被补充为艺术史研究的对象，是对艺术史学科的重构。此次画展，是为推动今日女性艺术史研究建构提供素材和史料案例的重要活动。其次，她指出女性艺术家在观察世界和艺术视角以及打开方式有着独到之处，她们推动了绘画审美语境的变化与完善，成为绘画世界不可或缺的组成。
中国女摄影家协会主席吕静波的摄影作品表现了东方女性深入骨髓的幸福感，展现出改革开放以来的多元女性形象。她以肖像油画《父亲》为例，解释了极致精细的艺术作品同样冲击着摄影创作。同时，她认为AI无法代替人类对于美的感觉和人类情感的表达，人的审美力提升是伴随一生的，并且与个人经历密切相关。
马菁汝指出艺术教学与创作的双向互动关系，女性艺术家具有“创作主体”与“教育主体”的复合型身份，为艺术的“传承与创新”贡献独特视角。她强调，美术赋能新质生产力的过程是普及大众美育的过程，UAC的系列实践正是通过举办主题展览推动各界融合碰撞和社会的创新创造。
黑洞投资合伙人、极米科技联合创始人杨蓉以极米科技的创业经历揭示了科技、美学和商业的关系。她认为AI无法创造出人本身的独创性，人的决断力依旧把握着企业审美能力的命脉。如果艺术作品不去关注用户和商业价值，其也可能会缺失一部分社会价值。
中央美术学院讲师、青年艺术家沈采强调，艺术家的传统功底与当代表达始终是作品的核心竞争力，真正的美感和艺术价值来源于创作者本身的思考与表达。她认为真正触动人心的始终是艺术家如何运用技术去回应人类情感、社会思考与精神诉求。
在总结环节，马菁汝再次强调审美力对于人的全面发展的重要性，以及艺术对于社会创新创造的赋能。通过社会美育实践，打通学术与社会的阻隔，将高雅艺术融入到人们的社会生活中，构建家庭、学校、社会“三位一体”的跨界融合社会美育体系。在人工智能时代，艺术在感知力、审美力培养等方面具有不可替代的价值，艺术与科学、艺术与商业有望产生更多交流碰撞的创新之火。
